Creativitatea si tentatia demonstratiei

Trimis la data: 2010-09-18 Materia: Pedagogie Nivel: Facultate Pagini: 4 Nota: / 10 Downloads: 20
Autor: Slav Irina Dimensiune: 17kb Voturi: Tipul fisierelor: doc Acorda si tu o nota acestui seminar: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
vezi mai multe detalii vezi mai putine detalii
Raporteaza o eroare
Seminar despre Creativitatea si tentatia demonstratiei
Teatrul este o experienta proprie in care te bucuri ca intr o traire personala de durerile si biruintele ce nu ti apartin decat in inchipuirea ta; este, deci, o scoala in idee. Teatrul, insa, nu trebuie sa evidentieze actorul, ci ideea ascunsa in textul dramatic. Paradoxal este faptul ca arta actorului este autonoma fata de ideea de teatru. Ea ajuta la cunoasterea comportamentului uman in raport cu istoria, societatea, cu evenimentele pe care le intilneste in trairea obisnuita actorul. Din pacate, multi oameni de teatru (regizorii, mai ales si chiar unii profesori), dintr-un eclectism teoretic, din lipsa unei coerente in aplicarea metodelor in lucrul efectiv, amesteca ideea de teatru cu cea de perfectionare a artei actorului.
Referate similare: Nu exista seminarii similare

Seminar despre Creativitatea si tentatia demonstratiei
Si pe plan teoretic, si pe plan practic, pentru ca arta actorului, daca nu este si o descoperire si o initiere in acelasi timp, nu e nimic. E o strambatura si-atat, cum se vede in atatea productii, si pe sticla televizoarelor, si pe multe scene. Scopul scolii de teatru este ca actorii sa descopere calea catre adevar. Si totusi - ce inseamna pentru un actor adevarul? Inseamna totul, expresia totala a naturii umane.

Profesorul Cojar spune: Arta autentica a actorului nu se probeaza decat prin experimentarea de catre fiecare subiect creator capabil de a actualiza alteritatile virtuale prin asumare efectiva, nu doar simbolica, a unor moduri posibile si imprevizibile de a fiinta. Imi permit sa adaug ca acest lucru depinde in cea mai mare masura de cum a invatat sa gandeasca despre sine, despre nebanuitele lui resurse, precum si despre ceea ce este de fapt arta actorului in scoala in care s-a format.

Insa, de foarte multe ori, intentia buna de a invata e minata continuu de tendinta rea de a prelua mecanic si in graba de catre student, precum si de traditia de predare la modul direct, practic, empiric a unor fragmente de maiestrie de catre profesor. Cel mai grav lucru este acela de a-i invata pe studenti sa se prefaca, deorece asta le altereaza cu siguranta talentul. Arta actorului autentic nu are nimic in comun cu teatrul.

De exemplu, o profesoara de limba romana poate sa vicieze dezvoltarea organica a unor copii dandu-le intonatii pe care ei trebuie sa le imite. Unii dintre tinerii care se prezinta la examenul de admitere la facultate, inspirati de televizor si urmarind succesul cu orice pret, "gloria" imediata, daca se poate, fac, literalmente "ca toti dracii". Cu acestia si cu toti ceilalti elevi ai sai, dascalul trebuie sa lucreze dupa principiul Violei Spolin: "Nu succesul, ci procesul."

Aceasta sintagma ar trebui sa fie crezul activitatii sale pedagogice, caci nici un profesor nu este scutit de menirea de a forma oameni.
Metodele traditionale folosesc in special constrangerea si supunerea, in locul expresiei libere. Totusi, fara libertate nu exista creatie.

Constrangerea conduce implicit la autocenzura comportamentului organic, la duplicitate. Se doreste sinceritate, dar in realitate se cultiva contrariul: minciuna, ipocrizia, falsificarea. In esenta, constrangerea distruge procesele spontane vii atat de necesare in crearea adevarului, atat pe scena, cat si in laboratorul de arta actorului.

Cultivarea modelului si a modelarii conform cu un model ideal rastoarna sensul preocuparii de la insusirea unei metode proprii de creatie la imitarea comportamentului exterior. Teatrul, ca si viata, se sustrage oricaror formule. Singura regula este aceea de a nu stabili reguli, ci de a crea mereu "legile" personale de care ai nevoie. Daca facem o retrospectie descoperim ca pedagogia modelului are un parcurs istoric insemnat pana la aparitia pedagogiei de tip stanislavskian.

Artele plastice au reprezentat motivul principal al aparitiei acestui tip de pedagogie in istorie, deoarece mijlocul de predare era demonstratia si exercitiul practic. "Din cele mai vechi timpuri, marii artisti au avut ucenici care au invatat prin preluare de la maestru. [...] Modelul se refera in teatru la modelul-personaj si modelul-actor (adica la actorul-profesor care preda aratand sau spunand cum se joaca rolul, cum trebuie actorul-student sa vorbeasca, sa se miste, etc.)"

Pedagogia modelului conduce negresit la diverse pericole, dar il voi numi doar pe cel care are legatura cu subiectul tratat, si anume: imitarea impiedica organicitatea si creativitatea, deci mimeaza creatia. Modelarea prin constrangere duce la senzatia de inconfort scenic, determinata in principal de ruptura dintre obiectul modelat si subiectul care modeleaza.

Conditiile de constrangere si inconfort psihic si chiar fizic duc inevitabil la blocarea tuturor proceselor psihice specifice Viu-lui, impiedicand "geniul de moment" sa se manifeste. Intr-un astfel de climat, creativitatea este suprimata. Pentru romancierul britanic Arthur Koestler: "Creativitatea este un proces de invatare aparte, la care elevul si profesorul sunt una si aceeasi persoana."

Acestei afirmatii i se subscrie neconditionat pedagogia de tip stanislavskian, care da libertate studentului in gandire si experimentare, ofera instrumente de lucru si o metoda coerenta, indemnand la descoperirea rolului prin experimentarea situatiei scenice. "Creativitatea inseamna sa vezi ceva ce inca nu exista. Trebuie sa afli cum s-o transpui in realitate si astfel sa devii partener cu Dumnezeu", este de parere Michele Shea.

In acest fel, gandirea si cunoasterea mecanica sunt inlocuite de gandirea si cunoasterea dinamica, nemijlocita. Mentalitatea mecanicista este interesata de cum e obiectul. Iar raspunsul la aceasta intrebare este descriptiv si inert. Aflam, insa, de la dl. prof. Cojar ca: "genului dramatic ii corespunde un alt principiu, care se dezvaluie la intrebarile A©Ce?A>>, A©De ce?A>>, determinate de miracolul miscarii."

In activitatea de formare si dezvoltare artistica a studentului-actor, demersul didactic trebuie constituit in vederea realizarii unui invatamant centrat pe student. Prin urmare, trebuie tinut cont de faptul ca nu toti pornesc de la aceeasi zestre naturala si nu toti evolueaza uniform. Pedagogia teatrala trebuie reinventata cu si pentru fiecare student in parte. Problemele grave apar atunci cand creativitatea studentului-actor poate incepe doar acolo unde se termina cea a profesorului.

Pentru ca un profesor sa devina creativ, trebuie sa aiba puterea necesara de a-si invinge propriile prejudecati si convingeri legate de materialul de lucru ce urmeaza a fi experimentat si, implicit, sa aiba disponibilitatea de a reface, odata cu studentul, procesul de redescoperire (in cazul sau) a posibilitatilor dramatice. De altfel si scriitoarea de origine americana Gail Sheehy avertizeaza: "Creativitatea poate fi descrisa ca descotorosirea de certitudini."

Nota explicativa
Referatele si lucrarile oferite de Referate.ro au scop educativ si orientativ pentru cercetare academica.

Iti recomandam ca referatele pe care le downloadezi de pe site sa le utilizezi doar ca sursa de inspiratie sau ca resurse educationale pentru conceperea unui referat nou, propriu si original.

Referat.ro te invata cum sa faci o lucrare de nota 10!
Filmele zilei
Linkuri utile
Programeaza-te online la salonul favorit Descarca gratuit aplicatiile pentru iOS si Android Filmulete haioase Filme, poante si cele mai tari faze Jocuri Cele mai tari jocuri de pe net Referate scoala Resurse, lucrari, referate materiale pentru lucrari de nota 10 Bacalaureat 2019 Vezi subiectele examenului de Bacalaureat din 2019 Evaluare Nationala 2019 Ultimele informatii despre evaluare nationala
Toate imaginile, textele sau alte materiale prezentate pe site sunt proprietatea referat.ro fiind interzisa reproducerea integrala sau partiala a continutului acestui site pe alte siteuri sau in orice alta forma fara acordul scris al referat.ro. Va rugam sa consultati Termenii si conditiile de utilizare a site-ului. Informati-va despre Politica de confidentialitate. Daca aveti intrebari sau sugestii care pot ajuta la dezvoltarea site-ului va rugam sa ne scrieti la adresa webmaster@referat.ro.
Confidentialitatea ta este importanta pentru noi

Referat.ro utilizeaza fisiere de tip cookie pentru a personaliza si imbunatati experienta ta pe Website-ul nostru. Te informam ca ne-am actualizat politica de confidentialitate pentru a integra cele mai recente modificari privind protectia persoanelor fizice in ceea ce priveste prelucrarea datelor cu caracter personal. Inainte de a continua navigarea pe Website-ul nostru te rugam sa aloci timpul necesar pentru a citi si intelege continutul Politicii de Cookie. Prin continuarea navigarii pe Website-ul nostru confirmi acceptarea utilizarii fisierelor de tip cookie conform Politicii de Cookie. Nu uita totusi ca poti modifica in orice moment setarile acestor fisiere cookie urmarind instructiunile din Politica de Cookie.


Politica de Cookie
Am inteles